落井下石网

天天喊着要创新，这些餐饮老板告诉你，这样做才有效******原标题：天天喊着要创新，这些餐饮老板告诉你，这样做才有效“没有需求，创造需求也要上”这是商界的老话了。对餐饮人而言，如何创造需求？关键点在哪里？如何让消费者真正产生这样的需求？创造需求背后的一系列问题，像一组串联灯泡，亟待思维的火花燃起整体的势能。1 商业模式的创新 都说创始人的思维决定企业的思维，随着互联网对资本的渗入，利用互联网思维搭建商业模式的餐饮人不在少数。2014年，一篇《我硕士毕业为什么卖米粉》的热文刷爆网络，这个北大法律系毕业的小哥哥当时被董明珠怒斥为“资源的极度浪费”。5年过去了，这个“不务正业”的法学硕士怎么样了呢？他的牛肉粉卖出了1000万+份，并成为了天猫平台牛肉粉类销量排名第一的店铺。他就是伏牛堂（现更名为霸蛮）的90后创始人张天一，把一碗牛肉粉做成了既有堂食、也有外卖，而且还可以热泡即食。数据显示，霸蛮销售额的80%来自线上，张天一说：“餐饮零售化的核心，就是破除餐饮的边界，让产品在更大的时空范围里流通。”在商业模式的探索之路上，张天一做过大量的尝试。在产品的起步阶段，他梳理出“产品”和“用户”两个关键词。如何做产品？张天一的思路是要做磁铁商品，有选择性地吸引一部分人来，挖掘用户的隐性需求。那如何吸引人来呢？他认为，要用公关思路搭建社群体系。刚开店的时候没有顾客，他们就在微博上通过关键词搜索，比如“北京”“湖南”“粉丝数量大于1000”等。很快，他们找到了上千人，建了多个微信群，定时发线下的产品试吃、做深度的互动等，筛选出了品牌早期最精准的人群，形成了社群。因为产品的独特性和在社群的快速口碑传播，他们在门店位置极差的环境下把人流导了过来。这里要说个小插曲，当获得A轮融资的时候，霸蛮仅有四家门店，但已经运营了近100万人的用户社群。张天一说谈完价格，投资人聊完觉得贵了，他自己都觉得有点儿贵。但投资人又说，你们这几家店的收入是不值这个钱，但你们的核心能力是用户运营能力，等你们找到合适的商业模式后，我认为这个能力会是你们的核心壁垒。在商业模式的不断成熟中，霸蛮实现了从餐饮连锁品牌向“零售+”餐饮品牌的突破和转型，张天一说他的理想是把霸蛮这个品牌经营成像星巴克那样的符号，只要有五星红旗升起的地方，就有霸蛮。（一碗牛肉粉日销200万元！这位北大硕士究竟做了啥？）2思维的创新 因为创始人都是餐饮门外汉，李子坝梁山鸡反而不受制于传统的餐饮管理窠臼，用创新的战略和思维，摸索出了一条全新的路。李子坝梁山鸡的联合创始人杨艾祥说：“从注册公司开始，我们就不是一家餐饮公司，而是一家互联网公司，目的就一个：改造传统餐饮。”餐饮的实质是社交。产品、服务、卫生、体验只是基本功，如何占据用户更多的时间，如何让用户花钱被占据时间才是王道。杨艾祥引入了互联网的算法，IT部门是他们的核心部门，很长一段时间里，这家公司的程序员比服务员还多。通过IT系统的投入，梁山鸡建立起了三个基础系统：一是基于门店流程管理的系统，用以提升管理效率，节约人员；二是数据系统，用以精准挖掘用户需求，帮助门店选择和退出服务；三是用户满意度跟踪系统，用以帮助门店改善服务质量。来店里吃饭的客人，对梁山鸡而言不只是顾客，而是用户，系统会对其进行数据建档、标签化归类；选址时，除了人流量外，例如环境的记忆点等元素都会进行数据分析，成为参考信息；梁山鸡的上菜速度非常快，因为通过长期大量的数据储备分析，后台已经算到了这个时间会有谁来吃、多少人、大概是什么阈值，从而让门店做好了预制。5个门外汉，用互联网思维做餐饮，并把品牌做成了生意火爆的网红店，现在已开出12家门店，年销售收入过亿元。（这道江湖菜火遍重庆，竟然靠的是5个餐饮门外汉）3 运营的创新 一家卖酸菜鱼的，因为够“二”，所以火了。因为他不顺着顾客来，甚至有点儿“怼”你的意思。创始人管毅宏说，其实太二的“二”就体现在“老板就要做自己”，当老板坚持做自己并能给顾客提供更好的服务时，这种“二”就成了“酷”，就变成市场教育完成后的一种常识。但仅凭个性，太二还拿不下25—35岁这个区间年轻女性的目标客群，这部分人群是当今社会的消费主力，拿下她们就等于拿下了大部分市场。为了迎合这部分群体的需求，管毅宏在运营细节上做了很多创新，比如：太二是第一家为了保证产品体验，严格控制用餐人数不超过4人的餐厅；是第一家不仅把充电插座装在墙上面，还配备USB充电口、充电线的餐厅；是第一家在2015年就实现了微信闭环点餐、前后台完全打通的餐厅，包括扫码点单、厨房自动出单、自动上菜、扫码买单；......可口的酸菜鱼很多，但为啥年轻妹子们就喜欢来这家？正是各种新奇、有趣的做法，让太二在年轻人中的人气节节攀升，而如果没有这些创新，太二或许也只是一家平庸的餐厅。（太二酸菜鱼创始人：我们一点都不“二”）4 产品的创新 对美食而言，好吃的品牌太多，而只有又好吃又好看的品牌，才能占据消费者、尤其是年轻消费者的心智。过去20年里，小杨生煎店只有一款单品——鲜肉生煎，因为够好吃，一直都不缺客源，活得也不赖。然而，消费升级的大旗晃得餐饮老板眼晕，食客的心，说变就变，餐饮店的平均寿命降到了508天。20年前的打法，落伍了。变革迫在眉睫，穷则思变，创始人杨利朋不断地创新产品，并进行门店升级。从2014年开始，“尝新”成为团队研发的刚需，小杨生煎在馅料、面皮上不断创新，每年至少推出一款新品。小龙虾生煎、藤椒鱼肉生煎、大虾生煎和荠菜生煎的推出，一度让小杨生煎成为家喻户晓的网红，而用草莓做面皮，颜值逆天的被称为“初恋生煎”的麻辣墨鱼仔生煎成了小杨生煎夏天最受欢迎的爆品，给顾客带来新一轮的味觉体验。但小杨生煎并没有一味玩新，新与旧，守与破，服务的都是核心竞争力。众口难调，就连挨得极近的江浙沪地区的口味也有细微差别，也许上海人吃着正适口，而无锡人却觉得不够甜。这一点上，杨利朋坚持原汁原味的上海风味。在环境的升级创新上，个性的涂鸦壁画、动感的主题曲、可爱的卡通形象，以及复古怀旧的原汁原味老上海style使不同风格的小杨生煎成为年轻消费者的打卡圣地。迈入第25个年头，准备率领两百多家门店继续创新迭代的女强人杨利朋的故事，或许能给正在转型路口徘徊的传统餐饮人，一些启示。（从路边小吃摊到200多家店，小杨生煎凭啥火爆上海滩？）5 管理的创新 你的厨房敢开放给别人看吗？他敢，要知道，他的店可有8000㎡哦。徐州宴创始人郭明华有近20年的时间都在餐饮一线，对餐企运营的痛点难点深有体会。之前他曾学习过五常法、6S管理，但觉得并不是很适合中国的餐饮企业。为此，他将自己多年的工作学习的心得进行归纳，创造出了更符合国内餐企的“6D后厨管理模式”。何为6D？简单来说，就是整理到位、责任到位、培训到位、安全到位、绩效到位、执行到位，通过6D让厨房做到更规范更干净、更高效更标准。在徐州宴的后厨入口，“全国首家6D厨房，欢迎预约免费参观”的标语十分醒目，郭明华说，在餐饮行业的这些年，他看到太多餐饮企业因为管理不到位、因为后厨卫生食品安全问题出事，而这些其实都是可以避免的，所以他想将徐州宴“6D厨房管理模式”的经验分享给大家。（央视2年报道3次，徐州宴8000㎡大店凭啥这么火？）结 语“因为被需要，所以存在”，持续的创新和改变是企业保持竞争力的核心。创新，怎么创才能新，什么新才有用？这是个历久又常新的话题，这几位老板的创新思维值得借鉴。看完之后你有什么心得，有什么好点子，请与我们留言分享！

明明是春天，重庆街头却黄叶成堆如同秋天，你知道为什么吗？******原标题：明明是春天，重庆街头却黄叶成堆如同秋天，你知道为什么吗？今天是一年一度的谷雨，这是春天的最后一个节气，这时候太阳到达黄经30°，源自古人“雨生百谷”之说，这时候也是一年一度最适合播种移苗、埯瓜点豆的时候，然而明明是春天，但是重庆街头，我们看到的景象，却如同秋天一样。谷雨时节，重庆真的飘起了小雨，中午的时候有短暂放晴，早上和下午都一直沥沥淅淅下过不停，也正是这样的降温的天气，让重庆街头，到处都可以看到大量的落叶，其中以黄桷树最为明显，为什么会这样呢？下午我们一起来聊聊这个话题。黄桷树原名为黄葛树，是重庆的市树，由于在重庆方言中“角”与“葛”读音相同，加之重庆人认为树木名称应有“木”旁，像金属都有“金”旁，鱼类都有“鱼”旁，江河湖海都有三点水一样，所以重庆人一直都将黄葛树称为“黄桷树”。作为市树，黄桷树不仅在重庆大街小巷随处可见，而且重庆市名有很多地方都以黄桷命名，比如黄桷坪、黄桷垭、黄桷峡、黄桷渡等，这种树的生命力极为顽强，很多都生长在石坎、石崖和城墙上，根系紧紧地扎在石头缝里，屹然而立。它属于“气生根”植物，只需少量的根系置入土壤就能生长，裸露的根须则可以直接从空气中吸收水分。黄桷树属高大落叶乔木，其茎干粗壮，树形奇特，悬根露爪，蜿蜒交错，古态盎然。枝杈密集，大枝横伸，小枝斜出虬曲。不仅生命力强大，而且也很长寿，百年甚至几百年的古树在重庆都是很常见的，它们犹如一把把巨伞，为人们遮风挡雨。至于黄桷树，为什么会在春天落叶？以前常有人解释说是什么季节栽种的，它便在什么时候落叶，其实这样的说活并没有科学依据，属于一种误传，黄葛树是介于落叶与常绿之间的冬青树种，树叶的寿命较长。按理应在深秋初冬的季节落叶却延长到第二年仲春初夏才开始掉落，并且一落叶，马上就长出嫩叶，甚至有些树是边落叶边发新芽。另一方面，以更科学的解释是，像黄桷树这样的冬青物种，春天落叶延长了叶片的寿命，主要有两个好处，第一是叶片能够更长时间地进行光合作用，为植株在春天的生长提供更多能量，其二则是冬天没有脱落的老叶中的氮磷等养分可以被转运到春天的新生叶中，这样减少了因落叶造成的养分不足，有利于春天新叶的迅速生长。也正因为如此，所以重庆这几天因为下雨降温而加速了这类冬青树种的落叶，才出现了这组图片中街头落叶成堆的现象，而且这样的现象并不是重庆所独有，南方很多城市都普遍存在这个问题，其中又以黄桷树、阔叶榕等树种为最。对于这样的解释，你明白了吗？

二哈照顾小主人，结果却教宝宝“爬行”，感觉要被它带偏了******原标题：二哈照顾小主人，结果却教宝宝“爬行”，感觉要被它带偏了有人常说狗狗跟孩子一样，都喜欢玩而且也很调皮，这也是为什么现在越来越多的人会选择让狗狗当孩子的玩伴，虽然这是一个不错的选择，但是也别想得太简单了。如果你自己本身也喜欢毛孩子，另外家里没人反对的话，的确是可以考虑用这种方法让孩子的生活更丰富一些，另外也能让自己更轻松，但是在选择狗狗时还是要注意，可马虎不得。首先并不是所有犬种都喜欢小孩，再者一些狗子把自己当成主人的“唯一”，不允许他人跟自己争夺主人的“宠爱”，甚至包括小主人，部分小型犬虽长得可爱又萌，但有时却也很小心眼。我们带狗遛弯时，时常能看到一些大狗狗，除了大家熟悉的金毛犬外，像哈士奇、边牧、阿拉斯加都是很喜欢跟人接触的，它们很温和很友善，甚至懂得讨好小孩子。别以为二哈平时只懂得卖萌，其实它除了脑洞很大外，包容心也是很大的，它不仅喜欢跟人接触交流，而且还非常喜欢小孩，哪怕小朋友惹恼它了，它最多也就躲着孩子。有位宠主家里有一只哈士奇，这家伙已经两岁多了，不过在一年前宠主还生下了一个可爱的宝宝，从小主人出生开始，二哈就变成了它的玩伴，特别是从它四五个月开始。小主人不久长得很快，而且也懂事了很多，它现在还懂得主动找二哈玩耍，不过让主人开心的是二哈很热情，从来不会拒绝跟小主人一起玩，虽然二哈要比宝宝大好多，但是它却很懂得分寸。在前段时间，虽然小主人还不能自己走路，但是它已经学会了在地上爬行，可是宠主却发现了宝宝学会爬行背后的“导师”，没想到小主人还学得很快，那这位“导师”是谁呢？其实教小主人学会爬行的“导师”就是二哈，宠主平时很放心让二哈跟宝宝一起玩耍，因为狗狗都是四只脚走路的，而且孩子最初也就是会爬行，加它这个年龄段模仿能力很强，所以很快就学会了。二哈很喜欢宝宝，在家里只要小主人去找它，它都会跟宝宝玩一会儿，铲屎官发现小主人也很喜欢跟哈士奇待在一块，看来二哈在哄娃方面还是很有一套。二哈在地板上跟小主人玩游戏，像是在“斗牛”一样，宝宝不停爬向二哈，二哈也会懂得吸引孩子的注意力，看着它们玩得那么开心，网友们表示是不是又想让他养二哈了。在宝宝5岁以内，最好别让孩子单独跟狗狗待在一块，特别是大型犬，因为主人有没在场，有些狗狗对宝宝的态度是不一样的。网友：小主人恐怕要被带偏了。（本文禁止“光明网”抄袭搬运）

笑星和他的朋友们：无所不包的科普动画，寓教于乐的百科全书******原标题：笑星和他的朋友们：无所不包的科普动画，寓教于乐的百科全书《笑星和他的朋友们》的主人公以墨西哥著名喜剧演员“Cantinflas"为原型，塑造了其风趣和谐的经典形象。笑星的足迹不仅穿越回过去，还奔向了遥远的外太空。跟随笑星的足迹，我们不仅增长了文化知识，还领略了壮丽山河。该片内容丰富，是一部优秀的科普动画。20世纪80年代末，在电视上总会有一个热情洋溢的动画人物，向观众们打招呼。“祝福你们，朋友们！衷心地祝福你们！！”这个人物来自遥远的国度—墨西哥。“笑星”明显不是他的真名，那他究竟是谁呢？现实中，这位“笑星”是真实存在的，他就是墨西哥国宝级演员马里奥·莫莱诺。在墨西哥的喜剧电影中，他成功塑造了一个滑稽幽默的角色“Cantinflas”，并获得了“Cantinflas”的昵称。墨西哥的电视台希望制作一部有教育意义的动画片，动画主角最好由风趣幽默的形象来扮演，作为国民级的偶像人物莫莱诺成为最佳人选。由于墨西哥当时并没有成规模的动画制作机构，便邀请了西班牙的动画团队执导本片。于是，这部名为《笑星秀场》的动画诞生了。该片共52集，每集6分钟左右，主要取材于名人事迹和名胜古迹。由于播出后获得不错反响，推出了《笑星秀场》的续集。这一回，墨西哥的电视台将制作工作交给了美国大名鼎鼎的动画公司—汉纳巴贝拉。相比于前52集，增加了科普内容的分量，减少了笑星本人的喜剧表演成分，使他变成了勤学好问的好学生。墨西哥公司在译制时，除了将两部52集的剧集合并外，还更换了一个新的片名“Cantinflas Sus Amigos",即“笑星和他的朋友们”。这104集，便是在国内播出的全貌。1987年，武汉电视台引进了汉纳—巴贝拉公司制作的后52集。《笑星和他的朋友们》在武汉台首播后，相继在部分省级电视台播出。该片成为城市电视台引进的第一部外国电视动画系列片，也是第一部由城市电视台提供给省级电视台播出的译制动画。作为城市电视台首次引进译制动画，武汉台还是面临很多困难的。因为作品为西班牙语，该片的引进人陈太平先生邀请其它单位的人进行翻译。武汉台又委托大连台进行母带的转制，最后的录制工作也是在其它单位完成的。《笑星和他的朋友们》译制导演由武汉台文艺科科长陈琪女士担任，为笑星配音的是武汉话剧院的马启厚先生，担任解说的是鄢继烈先生。二人之前就是合作伙伴，这次在《笑星和他的朋友们》的配音中，依然有着非常默契的合作。凭借着紧凑的剧情，各类自然人文知识，以及精彩的配音，使得本片获得了良好的口碑。1990年，武汉台引进了剩余的52集，译制工作基本还是原来的班底。这一次，很多电视台将前后两部合并播出，同样非常受欢迎。与《咪姆》《蟋蟀吉米尼》这两部科普动画不同，笑星在片中并不是直接向观众传授知识，而是带着疑问去找答案。或者是直接参与到其中，其中一集笑星来到了中国，被抓到长城去当搬运工，给人留下了深刻印象。在片中，笑星不断改变着自己的身份，时而是底层劳动者，时而是旁观者，时而是亲历者。不断变换的职业身份，让人倍感亲切，好像身临其境一样。由于每集只有6分钟左右，所以并没有固定的播出时段，往往被安排在两个节目之间的时段，用来填充节目的间隙。随着时间的推移，该片慢慢淡出人们的视野。20多年过去了，这部横跨东西，无所不包的的动画作品，仍让人念念不忘。作为动画版百科全书，诙谐幽默又寓教于乐，是一部经典的动画作品。

谢谢视觉中国让我发现，我这张脸可能也值几万块！******关注《曲大师》（公众号：qudashi163），你敢想不敢问的问题，都有解答！你闻所未闻的小知识，都能学到！先声明：本文中所有图片版权，归全体善良网民所有。最近最火的一件事，莫过于就是这个黑洞。但讲真，作为一个普通上班族、媒体编辑，这个“人类首张黑洞照片”，本来对我没有多少吸引力。每天看着我的钱包，不就是这黑洞的样子吗？（PS：此处应该有笑声）本来嘛，这种前沿科学的事儿，大家玩玩梗PP图，热闹一阵也就过去了。可谁知道，半路杀出了一个程咬金，有着互联网“维权之王”、“摄影师正义小伙伴”之称的视觉中国，突然宣布：“对不起，黑洞版权，我的！”这看上去，一切都是视觉中国的“常规操作”，就等着绵羊掉进陷阱了，但万万没想到的是，“绵羊们”这一次，翻身当了主人，怒了。
从昨天上午，黑洞照片被指有版权开始，视觉中国这家公司，就接二连三连四连五地登上微博热搜榜的第一位。可以说，它真的是目前是2019年最火红的公司（没有之一）了，比王思聪上热搜第一还要多！
【天下苦“视觉中国”久矣！】虽然，有关黑洞版权的争议，视觉中国方面很快就给了一个含糊的回应。但只可惜此时网友关心的重点，早就已经不在什么黑洞版权了。黑洞版权的事儿，我们暂时不跟你计较。请问啥时候，国旗国徽的版权成贵司的了？团团一声吼，微博抖三抖！在团团和大V的强势怒怼下，不少公司企业这才发现：原来自家的LOGO、产品、企业大楼，甚至是老板本人，竟然早就成了人家视觉中国的了。据说，如果在视觉中国里没能找到自己的身影，那我只能说你可能还不够成功。从互联网巨头，再到制造业大鳄，甚至是“熟悉的”国家。。。所以，不止中国是视觉中国，连全球都是视觉中国的？在这场大型懵逼现场后，有些博主干脆给自己的头像上打了个水印——视觉中国别偷我头像。在下午的疯狂调侃后，于晚间，两家官媒也对视觉中国提出了严肃的批评。

天津有关部门宣布约谈视觉中国，并介入调查。
黑洞照片公布的首日，从版权风波再到全网讨伐，视觉中国恐怕不会想到，第一个吸进黑洞的人竟然是自己。今天凌晨3点，明显是一夜没睡好的视觉中国，发布致歉声明，并且关闭了其官网，进行整顿。
“一方有难八方点赞”，为啥视觉中国成为了全民公敌，这么招人不待见？这恐怕还得从视觉中国，不那么普通的经营与盈利模式讲起。【“破窗”盈利模式？】视觉中国的盈利模式，用他们自己的话（官网介绍）讲：就是是为内容生态中的生产者与使用者，提供全方位的版权交易和增值服务。当然，你也可以简单理解为，他们就是卖图的。我需要一张图片，他们那刚好有这张照片的版权，所以我付钱，他们允许我使用。这看似无比无简单、无比公平的交易，其实在现实生活中蕴含着很多不确定性，就比如三大哲学问题：“我怎么知道这照片是你的？”“你怎么知道我用了你的照片？”“我为什么要买你的版权服务？”为了解决这些疑门，视觉中国引入了一个好办法，那就是用诉讼来为版权服务保驾护航！你不知道用了我的照片，诉讼、道歉、赔钱！你偷偷用了我的照片，诉讼、道歉、赔钱！你乖乖买了我的照片服务，很好，给钱！这个经营模式究竟实践情况如何呢？我们可以看如下的第一宗案例：2017年4月初，视觉中国起诉“煎蛋网”侵其版权的图片584张，要求当时煎蛋网的唯一员工sein赔偿25万元。当年的4月17日，sein在进行了大量背景调查之后给视觉中国发出了一封“求饶”邮件，讲述了自己运营煎蛋网的艰难，和此时的恐惧和无措。4天后，视觉中国回复了这封邮件，并提供了一个可以继续使用图片的合作打包方案，方案总价值为25万。后来，视觉中国与煎蛋网内容合作联合声明，声明表示，经双方友好协商，本着平等自愿，互利共赢，长期合作，共同发展的原则，双方签署正版图片授权的合作协议。从这件事来看，虽然煎蛋网的情节很值得同情，但犯了错要受到惩罚，人要学会为错误买单，这没错。自媒体的版权意识确实要提升，也要培养使用版权图片要付费的习惯，这也没错。从这个角度上去理解，视觉中国的这个经营模式，不仅没有任何的问题，甚至堪称版权意识的推动者，不良习惯的掘墓人。这个大方向是没什么可挑剔的，可是这家公司，就是在使用诉讼来维权的方法上，做得太过“极致”了。据公开数据显示，现在视觉中国主体公司法律诉讼有137条，其中89条是因侵害作品信息网络传播权纠纷而起诉他人或公司，当然这里面肯定不会包括，那些私下“和解”的数量。同时，媒体“第一财经”根据公开的数字发现，视觉中国除主体公司外，旗下20多家子公司里，就单看其中两家，涉及的立案诉讼都是成千上万计的。一位自媒体从业者表述道：如果你没被视觉中国告过，说明你的公众号还做得不够大。

而且，再加上之前煎蛋网的天价赔偿案例，很多人都不禁质疑，你们这些公司，难道，都是靠打官司来赚钱的？你们表面上是一家图片公司，实际上，是一家法务公司？这种赚钱方式，在西方经济学的教材上有写道，名为“破窗”模式，就是利用别人的犯错来赚钱，这无疑是十分具有争议的经营之道。因为，如果一家公司的主要盈利点，都是靠罚款、赔偿来支撑的，那么这家公司似乎并不是真的在鼓励守规则，反而更像是希望更多的人犯错，以此获得巨额的利润，而这种破坏生态，竭泽而渔的做法，几乎是等同于耍流氓。去年7月份，知名投资基金经纬中国创始管理合伙人张颖便曾发微博对视觉中国涉嫌“破窗”赚钱，表示质疑。他称视觉中国向因为疏忽而侵权使用图片的公司，索要几十万元的天价赔偿费，要挟企业签年度合同，“战果颇丰”。

当然，对这类“破窗模式”质疑，视觉中国的回应，则是否定的。现在回过头看，当时张颖的说法，确实略带夸张，但至少，他已经在大半年前提醒过视觉中国了：你们可以赚这种钱，可是，吃相不要那么难看。【视觉中国，死于“吃相太难看”】今天，视觉中国的股价，一个上午就跌停了，就从目前的趋势来看，也许等待着这家公司的，可能会是更多的跌停。
视觉中国这次“凉”的原因，除了过去引起争议的“盈利”模式外，更重要的一点，是他们对自己业务的不严谨，导致了“吃相太难看”。是个人都知道，代表国家尊严的国旗、国徽，还有其他公共部门的标徽旗帜，是不能被用于商业用途的。不知道是因为审核不严谨，还是出于“无心的有意”，视觉中国竟然公开在自己官网上，堂而皇之地“卖”国旗和国徽，而这个丧心病狂的做法，正是今次事件大爆发的导火索。
从一般人的理解来看，涉及版权的图片，并应该受到严格保护的，都应该是那些由摄影师、设计师、画师等通过自己个人努力拍摄、创作的，具有独特意义和价值的作品。但这次卷入事件中心的争议图片，却往往是某些商业机构的LOGO，某公司品牌产品的照片、名人明星的照片等等。

就像下面这位艺人的质疑，这些涉及到商业公司的商业经营权和名人的肖像权的照片，真的可以随便未经同意就让视觉中国拿出来卖的？甚至很多艺人都坦言：没想到我的脸，还这么值钱？还要付钱才能看？究竟，保护版权的“边界”，是在何处？视觉中国把“天下图片”都归于自己的做法，真的妥当？那么，可不可以据此逻辑去推敲，之所以视觉中国把大量看不出有什么明显版权信息的普通图片，还有就是一些涉及公益的图片，挪作己用。。。正是因为，这种把维权边界无限扩大的做法，会让更多人极容易就掉进了“侵权”的陷阱，从而他们就有机会去诉讼索赔呢？就好像，你原本只是想抓偷吃食物的老鼠，你却把粘鼠板放到满大街上都是，别人正常走路都没法走，这样谁能保证不会伤及无辜呢？这些问题，我们还是留给视觉中国以及类似的公司去反思了。最后，还是送给天下“皆为利来”的人们一句话：